古琴艺术（梅庵琴派）

古琴亦称为“瑶琴、玉琴、七弦琴”，是中国历史渊源最为久远且传承持续未断的一种弹拨乐器。古琴音乐主要受儒家中正和平、温柔敦厚和道家顺应自然、无为静远等思想的影响，因此具有鲜明的民族地方特色。存见于南北朝至清代的琴谱结集就有百余种，琴曲达三千多首，尚有大量的关于琴家、琴论、琴制、琴艺等文献存世，遗存之丰为中国乐器文献之最。

古琴梅庵琴派是近现代极有影响的古琴流派之一，源于清代中晚期的山东，形成于1917年以后的南京，开创者为山东诸城王宾鲁（字燕卿）。后流传到南通、镇江、上海、浙江、合肥、福建、台湾及香港等地。

王家，为庞大家族，世代都有善琴传人。梅庵琴派，则为祖师王燕卿授琴于中央大学前身南京高等师范学校“梅庵”故址而得名。第一代传人徐立孙、邵大苏整理、订述了先师残稿《龙吟馆谱》，易名为《梅庵琴谱》，并于1931年《梅庵琴谱》付梓印行，自此奠定了梅庵琴派在近代琴学界的地位。该琴谱不仅是琴学史上的一部重要著作，而且对琴学研究有着重要价值。自问世以来，先后被海内外多次重印、影印、翻印，不同版本达七、八种之多。 

该琴派在长期的传承实践中形成了自己独有的艺术特点，一是在演奏上重视技巧和节奏，强调音乐的旋律之美，特别是首创琴谱点拍、标明节奏的做法，开创了点拍之先河，它能便于习琴者快速掌握乐曲节奏，使得该琴谱得以广泛流传。二是强调指法处理上要服从琴曲的内容要求，同一指法在不同的乐曲中用法完全不同，关键在于深入领会，融会贯通。三是注意吸取了有着极强感染力的民间音乐素材，并有多首琴曲为历代琴谱所未见。如琴人必学的《关山月》一曲仅见于此谱，《秋夜长》、《玉楼春晓》、《长门怨》、《平沙落雁》等也备受称道。

1986年梅庵派古琴艺术第二代传人刘景韶在镇江成立了“梦溪琴社”，他师从徐立孙学习古琴，尽得《梅庵琴谱》所刊十四曲，对外传授的梅庵派古琴曲目，既保留了琴谱的精髓，又吸收了广陵派等江南流派的特长，这使镇江成为了全国古琴艺术的重要传承基地。

古琴艺术具有广泛的音乐史、美学史和社会文化史影响，古琴独特的记谱方式保留了千余年的古代音响记音资料。在琴学理念上倡导和崇尚开放性思维，尊重传统而又不为之所局限，技法上重视技巧，强调节奏，琴曲吸收了民间音乐的风格，有极强的感染力。琴谱标明节奏，风格流畅如歌，灵活多变，于雄健质朴中寓意了种种的柔美情趣，其演奏注重内涵，具有浓郁的书卷气，在全国各个琴派中独树一帜。

2003年以来，镇江先后举办了纪念刘景韶百年诞辰古琴音乐会、纪念梦溪琴社成立二十周年古琴音乐会，并主办了全国性的“古琴名家音乐会”，以及中国非物质文化遗产保护中心品牌活动“和鸣——古琴艺术进大学”等。2007年，“刘景韶旧居”被列入市级文保单位。2008年，“刘景韶古琴曲集”CD光盘正式出版。